曲目列表
专辑简介
专辑介绍：亚历山大·梅尔尼科夫（Alexander Melnikov）重返拉赫玛尼诺夫，探索《肖邦主题变奏曲》的诗意世界。他前往卢塞恩湖，在大师自己的钢琴上，在拉赫玛尼诺夫最后的夏日住所——塞纳尔别墅录制了这张专辑。为了陪伴这首极具旋律性的音乐，他与璀璨的女高音朱莉娅·列日涅娃合作，邀请我们共同发现俄罗斯作曲家在这个充满创造激情的时期中最美丽的歌曲。艺术家介绍：亚历山大・梅尔尼科夫（Alexander Melnikov）在莫斯科音乐学院完成学业，师从列夫・瑙莫夫（Lev Naumov）。斯维亚托斯拉夫・里希特（Svjatoslav Richter）是他在莫斯科的音乐启蒙老师，此后里希特经常邀请他参加俄罗斯和法国的音乐节。他曾在茨维考罗伯特・舒曼国际比赛（1989 年）和布鲁塞尔伊丽莎白王妃音乐比赛（1991 年）等著名赛事中斩获重要奖项。亚历山大・梅尔尼科夫以频繁做出不同寻常的音乐与曲目选择而闻名，他很早就对具有历史意义的演奏实践产生浓厚兴趣。安德烈亚斯・斯泰尔（Andreas Staier）和阿列克谢・卢比莫夫（Alexei Lubimov）对他影响深远。梅尔尼科夫常与弗莱堡巴洛克管弦乐团（Freiburger Barockorchester）、Musica Aeterna 和柏林古代音乐学院（Akademie für Alte Musik Berlin）等知名古乐团合作演出。作为独奏家，他曾与阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团（Koninklijk Concertgebouw Orkest）、莱比锡格万特豪斯管弦乐团（Gewandhausorchester）、费城管弦乐团、NDR 易北爱乐乐团（NDR Elbphilharmonie Orchestchester）、HR 交响乐团（HR-Sinfonieorchester）、慕尼黑爱乐乐团、鹿特丹爱乐乐团和 BBC 爱乐乐团等合作，合作的指挥家包括米哈伊尔・普列特涅夫（Mikhail Pletnev）、特奥多尔・库伦齐斯（Teodor Currentzis）、查尔斯・迪图瓦（Charles Dutoit）、帕沃・雅尔维（Paavo Järvi）、托马斯・道斯加德（Thomas Dausgaard）、马克西姆・埃米利安切夫（Maxim Emelyanychev）和弗拉基米尔・尤洛夫斯基（Vladimir Jurowski）。与安德烈亚斯・施泰尔（Andreas Staier）合作时，亚历山大・梅尔尼科夫（Alexander Melnikov）录制了一套独特的舒伯特四手联弹作品集，他们也在音乐会上演绎这套作品。梅尔尼科夫艺术生涯的重要部分，是与包括大提琴家让 - 吉昂・凯拉斯（Jean-Guihen Queyras）在内的合作伙伴开展密集的室内乐合作。亚历山大・梅尔尼科夫与和谐世界（Harmonia Mundi）唱片公司的合作始于他的常规独奏伙伴 —— 小提琴家伊莎贝尔・福斯特（Isabelle Faust）。2010 年，他们录制的贝多芬小提琴与钢琴奏鸣曲全集赢得格莱美奖，这张专辑已成为这些作品的里程碑式录音，同时也获得格莱美奖提名。他们最新的发行作品包括小提琴与钢琴的勃拉姆斯和莫扎特奏鸣曲。梅尔尼科夫录制的肖斯塔科维奇前奏曲与赋格曲荣获 BBC 音乐杂志奖、Choc de Classica 和德国唱片评论家年度奖。2011 年，BBC 音乐杂志将其评为 “史上 50 张最佳录音” 之一。他的唱片目录还包括勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫、肖斯塔科维奇和斯克里亚宾的作品。与伊莎贝尔・福斯特、让 - 吉昂・凯拉斯、帕布洛・赫拉斯 - 卡萨多（Pablo Heras-Casado）和弗莱堡巴洛克乐团（Freiburger Barockorchester）合作，梅尔尼科夫录制了一套以舒曼协奏曲和三重奏（2015-16 年出版）以及贝多芬三重协奏曲（2021 年）为特色的专辑系列。其他发行作品包括普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲全集的完整录音、“四首作品，四架钢琴”（2019 年发布，备受评论家好评），以及 2023 年他的新专辑 “幻想曲 —— 七位作曲家七架键盘”，其中他演奏了当代乐器的作品。除这张独奏专辑外，2023 年底还发布了包含舒曼钢琴四重奏，作品 47 号和钢琴五重奏，作品 44 号的 CD，梅尔尼科夫与伊莎贝尔・福斯特、安妮・卡塔琳娜・施莱伯（Anne Katharina Schreiber）、安东尼・塔梅斯蒂（Antoine Tamestit）和让 - 吉昂・凯拉斯（Jean-Guihen Queyras）一同演奏。2024/25 乐季的亮点将是亚历山大・梅尔尼科夫在维也纳音乐厅的驻场演出，包括独奏节目、室内乐音乐会和克里斯托夫・艾申巴赫（Christoph Eschenbach）指挥的维也纳交响乐团音乐会。音乐会巡演将带他前往日本、美国和欧洲，他与慕尼黑爱乐乐团、柏林康泽豪斯管弦乐团、古尔本基安交响乐团、瑞士意大利交响乐团、古尔岑尼希乐团、波茨坦室内乐团、巴塞尔室内乐团和澳大利亚室内乐团等知名乐团合作，由伊沃・博尔顿（Ivor Bolton）、马克西姆・埃梅利亚涅夫（Maxim Emelyanychev）、汉努・林图（Hannu Lintu）、丹尼尔・科恩（Daniel Cohen）、安雅・比希迈尔（Anja Bihlmaier）和乔瓦尼・安东尼尼（Giovanni Antonini）指挥。朱莉娅·列兹涅娃(Julia Lezhneva)“如银线交织的华丽装饰音、如蹦床弹跳的断音、均匀摇曳的颤音" 形容她的演唱，更惊叹于她以 "messa di voce"（音调升降）传递情感震颤的魔力”（《法兰克福汇报》，2021年5月） ；《南德意志报》称她为“...魔法师：能让声线轻若游丝，亦能完成最炫目的声乐技巧与华彩演绎。”1989 年生于俄罗斯萨哈林岛地球物理学家家庭的列兹涅娃，五岁起学习钢琴与声乐，毕业于格雷恰尼诺夫音乐学校与莫斯科音乐学院，17 岁摘得埃琳娜・奥布拉茨索娃歌剧比赛桂冠，次年与胡安・迪埃戈・弗洛雷斯在佩萨罗罗西尼歌剧节同台。2009 年赫尔辛基米尔贾姆・赫林国际声乐比赛、2010 年巴黎国际歌剧比赛双料冠军（史上最年轻获奖者），为她叩开欧洲舞台大门；2011 年布鲁塞尔拉蒙奈歌剧院首演即获《歌剧世界》"年度青年歌手"，2012 年登上巴黎古典音乐胜利奖舞台 —— 这位兼具技术精准度与艺术想象力的歌唱家，正以 "声音雕塑家" 的姿态，在当代声乐领域书写属于自己的传奇。2010 年，列兹涅娃在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅的古典音乐英国奖典礼上，应基里・特・卡纳瓦女爵之邀演唱罗西尼《父与子》，以 "出道即巅峰" 的姿态闯入国际视野。此后十年间，她的艺术版图迅速扩张：2019 年 10 月与柏林爱乐乐团首秀告捷，同年 12 月在维也纳音乐协会完成惊艳登台；2020 年于萨尔茨堡莫扎特音乐节与安德拉斯・席夫爵士合作《费加罗的婚礼》，2023 年再献《唐璜》；2023 年 6 月，她在米兰斯卡拉歌剧院主演波波拉的《卡洛・伊尔・卡尔沃》，完成歌剧生涯重要里程碑。与她合作的顶级乐团与指挥家阵容堪称璀璨：莱比锡格万特豪斯管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团（赫伯特・布隆斯泰特指挥）、洛杉矶爱乐乐团（已预约 2024/25 乐季首秀）等均留下她的舞台足迹；亚当・费舍尔、帕沃・雅尔维、弗拉基米尔・尤罗夫斯基等指挥大师，更与她携手诠释巴洛克与古典时期的声乐杰作。2018 年于汉堡国家歌剧院首演亨德尔《阿尔辛娜》中莫尔加娜一角，凭灵动演绎获热烈反响，随后接连出演罗西尼《塞维利亚的理发师》及更多《阿尔辛娜》场次；2021 年在巴里・科斯基执导的《阿格里皮娜》中塑造波佩亚，2024 年于巴塞罗那利塞奥歌剧院参演《弥赛亚》舞台版，同年 5 月在《费加罗的婚礼》中挑战凯鲁比诺。她亦是国际音乐节的常客：萨尔茨堡音乐节、卢塞恩音乐节、拜罗伊特巴洛克音乐节等，均见证她对莫扎特、亨德尔作品的独到诠释。2019 年冬季，她首次亮相巴赫《圣诞清唱剧》（尤罗夫斯基指挥），并演绎亨德尔《弥赛亚》、马勒第四交响曲等跨界曲目；2024 年 10 月，她与顿・科普曼及阿姆斯特丹巴洛克乐团合作《以斯帖》，持续拓展艺术边界。四虎免费网络
专辑介绍：短笛作为音域最高的木管乐器，是长笛家族的一种变种乐器，声音穿透明亮，被喻为香槟酒中的气泡，同时它也是交响乐队中音域最高的乐器。近些年，随着音乐的发展，为了展现短笛的独特魅力，专门为短笛谱写的作品越来越多，短笛的声音可以被形容为清澈，纯净，明亮，轻盈和柔和。本专辑由短笛演奏家陆遥遥与钢琴家李升共同演奏。从浪漫主义晚期至现代的音乐作品里，专辑选取了4首专为短笛写的作品和2首改编作品。其中，有古典主义作曲家弗朗索瓦·波尔那改编的自著名歌剧《卡门》的《卡门幻想曲》，也有匈牙利现代音乐领袖人物、钢琴家巴托克·贝拉的《匈牙利西克郡民歌三首》。在这些曲目中，短笛轻快、明亮的音色得到了很大的发挥，和沉稳、柔和的钢琴形成了绝妙的搭配。艺人介绍： 陆遥遥，短笛演奏家2011年以优异的成绩毕业于中央音乐学院，师从王永新教授，获学士学位。同年考入巴黎音乐学院（Conservatoire a Rayonnement Regional De Paris）师从Vincent Lucas教授，攻读该院最高演奏家级别（concertiste）。2014年以第一名的成绩获得最高演奏家文凭。同年考入法国巴黎高等师范音乐学院（Ecole Normale de Musique de Paris）跟随Phillippe Lesgourgues教授学习，2016年以最短年限获她的第二个最高演奏家文凭（Diplome Superieur de Concertiste）。2015年9月考入英国皇家音乐学院，跟随William Bennett、Clare Southworth、Patricia Morris学习长笛和短笛，2017年以优异的成绩毕业获硕士学位。连续获得多个奖项：香港亚洲青少年比赛东北赛区专业组第一名，中国木管演奏比赛长笛组三等奖，中央音乐学院木管协奏曲公开赛长笛组第一名，中央音乐学院木管五重奏比赛第三名，中国音乐金钟奖木管五重奏比赛第三名，英国Jonathan Mvall短笛比赛高度推荐奖（Highly Commended），第21届法国国际青年长笛比赛（XXle concours international Du Jeune Flutiste）短笛组一等奖。2007年起担任中国青年交响乐团、伦敦小交响乐团的长笛与短笛首席并在多个音乐厅成功演出，其中包括：北京音乐厅、巴黎Salle Cortot音乐厅、英国Waltham Abbey教堂、伦敦皇家节日音乐厅、同时在法国巴黎第四届长笛年会、法国尼斯国际音乐节、北京国际音乐节等著名音乐节中成功举办音乐会。2018年起至今任职于国家大剧院管弦乐团长笛副首席参与百场音乐会及几十部歌剧的演出工作，并跟随乐团出访美国、韩国、澳门等地并与多位优秀音乐大师合作，包括：指挥家吕嘉、艾森巴赫、萨拉斯特、郑明勋、霍内克、史坦兹、罗伯逊、阿什肯纳齐、李心草、张弦、张国勇、张艺、杨洋等；大提琴家戈蒂耶卡普松、王建；小提琴家穆特、吕思清、宁峰；歌唱家普拉西多多明戈、和慧等数位世界级演奏家。曾在2017年William Bennett国际长笛夏令营担任助教，2018年起至今在北京中音阶梯音乐培训中心及北展松果音乐文化中心担任长笛教师。2021年起担任第六届蜂鸟音乐奖中国青少年音乐比赛担任北京赛区及全国级比赛评委，并多次参与北京高校招生评审工作。 李升，钢琴演奏家“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，4岁启蒙、6岁登台，19岁跳过本科，直接考入巴黎音乐学院攻读研究生，21岁又以第一名成绩入围法国巴黎音乐学院最高演奏家级别。23岁考入西班牙加泰罗尼亚高等音乐学院，攻读第二个硕士学位。25岁在南京创办了琴升钢琴工作室。先后师从国内音乐大家周修钢、徐迅、周铿教授、世界著名音乐教育家教授Pierre Reach教授、世界著名室内乐大师Pascal Le CORRE教授、世界著名音乐教育家Virginie DAO教授、Jean-Paul DESPAX教授。著名钢琴家Paul Badura-Skoda听完她的演奏说：听到她的演奏，仅靠其独有的魅力，就会赢得所有人的掌声。李升的天赋加刻苦，成就了她国内新生代钢琴演奏家的地位。“音乐是世界语言，优秀者以其为工具，传播爱与美”。2015年，李升硬法国著名主持人Michel Drucker邀请，在法国Castelnaudary音乐节中成功举办音乐会，并被法国著名La DEPECHE新闻网和Castelnaudary报社称之为非常有才华和音乐魅力的青年钢琴家。这是她首次开启中外音乐、文化交流的尝试，音乐会的大获成功，坚定了她的内心。2017年李升在自己的家乡南京创办了琴升钢琴工作室后，促进文化交流正式成为其新阶段的梦想。2016年她在法国、西班牙、厦门中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校、中国四川音乐学院、南京艺术学院，连续成功举办了六场巴赫全套哥德堡变奏曲巡回演出。2018年应法国大使馆邀请与长笛演奏家陆遥遥在北京·法国驻华大使馆演奏法国作品。2021-2023年，连续三年应南京文化局邀请，在南京文化艺术中心成功举办“巴赫全套哥德堡变奏曲”、“贝多芬晚期最后三首奏鸣曲”与“舒伯特全套即兴曲”独奏音乐会并在广播电台全程直播。在国内，江苏国际钢琴大师音乐盛典、法国白鹿艺术节都不乏她的身影。为了促进中外音乐文化的交流，她邀请30多位音乐大师来到中国，与国内的音乐爱好者们一起交流。著名钢琴大师Joerg Demus评价说：李升，她不仅是位优秀的钢琴家，同时也是一位非常出色的文化使者，她为艺术家们创造了共聚一堂的音乐空间，同时还让他们感受到中国文化的独有魅力。“享受舞台，享受教学，音符的交流一定会让更多的孩子们理解音乐，爱上音乐”。这就是现在李升的音乐交流梦想。
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