曲目列表
专辑简介
专辑简介：位于宾夕法尼亚州兰开斯特的裸眼乐团(Naked Eye Ensemble)发布了他们的最新专辑《玩具 (Toy)》，其艺术总监Ju-Ping Song在作品中突出了玩具钢琴作为独奏乐器的多功能性，以及在实验音乐中的催化剂作用。唱片的曲目风格非常鲜明、充满奇思妙想。玩具钢琴的声音明亮坚实，它在严肃表演中的亮相又显得有些无厘头。作品简介：专辑以“Wrong, Wrong, Wrong!”开篇。这首曲目灵感源自作曲家葛甘孺听到的京剧。玩具钢琴发出的小钟一般的声音制造了一种仪式感，伴随着起伏的歌唱和其他玩具乐器的声音，仪式感进一步地增强了。作品中融合了许多色彩缤纷的声音，其中包括各种打击乐效果、古筝上的滑音、玩具手风琴声，构成了独特引人的叙事效果。玩具钢琴在“Griswold: Gossamer Wings”这首作品中依然扮演主角，作者还加入了萨克斯管、电吉他、长笛、大提琴和一些打击乐器。开篇乐章“旋转 (Spinning)”是为电影或舞蹈而生的偶然音乐；第二乐章“悬浮 (Suspended)”定格为幽默谐谑的进行曲；最后的乐章“月亮舞 (Moon Dancing)”中，玩具钢琴喋喋不休地在同一套旋律上重复，结合不同音域的打击乐制造出的怪诞的聆听体验；唯有中间乐章有较为明晰的旋律。器乐简介：在约翰·米尔顿·凯奇(John Milton Cage)将玩具钢琴(Toy piano)引入音乐会舞台七十年后，玩具钢琴已发展成为一种令诸多先锋作曲家着迷的乐器。这张专辑展示了玩具钢琴在舞台上独奏的能力——它的小巧尺寸不能掩盖它的号召性，它能够为每件作品赋予色彩和个性。早期的玩具钢琴使用玻璃棒来发出声音，大多数现代玩具钢琴使用圆形金属杆，而不是常规钢琴中的钢弦。美国国会图书馆将玩具钢琴视作独立的一种乐器，并为其设立了文图编号(M175 T69)。虽然最初是作为儿童玩具制作的，但玩具钢琴已被用于严肃的古典和当代音乐表演。最着名的例子是约翰·米尔顿·凯奇的“玩具钢琴组曲”(Suite for Toy Piano, 1948)、和乔治·克拉姆(George Crumb)的 《古代儿童之声》 (Ancient Voices of Children)。四爱视频
专辑介绍：丰富而有力的音乐语言和强烈的戏剧感使苏格兰裔美国作曲家西娅·穆斯格雷夫（生于1928年）成为当代最令人尊敬和激动的声音之一。这张由明星双簧管演奏家尼古拉斯·丹尼尔录制的唱片，收录了马斯格雷夫在1960年至2009年间创作的双簧管室内乐作品，其中包括几首专门为丹尼尔创作的作品。丹尼尔与长笛演奏家埃默·麦克多纳、双簧管演奏家詹姆斯·特恩布尔、单簧管演奏家乔伊·法拉尔、钢琴家胡·沃特金斯以及奇林里安四重奏的成员一起，用从二重奏到四重奏的各种组合演奏八部作品。作曲家介绍：西娅·穆斯格雷夫CBE（Thea Musgrave，生于1928年5月27日）是一位苏格兰的歌剧和古典音乐作曲家。她自1972年以来一直居住在美国。穆斯格雷夫出生于爱丁堡的巴恩顿，在莫尔顿霍尔学校接受教育，这是一所独立的寄宿制女校，随后进入爱丁堡大学学习，1950年至1954年在巴黎成为纳迪亚·布兰格的学生。1958年，她参加了唐格尔伍德音乐节，并跟随阿伦·科普兰学习。1970年，她成为加州大学圣巴巴拉分校的客座教授，这个职位证实了她对音乐的参与程度越来越高。穆斯格雷夫以其发明的清晰度、管弦乐的技巧和音乐交流的力量而闻名，她一直在探索在她的音乐中投射本质上的戏剧性情境的新方法，经常通过物理化的音乐和戏剧性的影响来改变和扩展乐器表演的传统界限。在她的音乐中，有的没有纲领性内容（如《单簧管协奏曲》、《圆号协奏曲》、《中提琴协奏曲》和《空间游戏》），有的则有具体的纲领性思想（如《四季》和《动荡的风景》中的绘画、《敲出野钟》、《日本风景之旅》和《秋天的奏鸣曲》中的诗歌）；这些都是协奏曲原则的延伸。在其中一些作品中，为了加强戏剧效果，空间声学的可能性被纳入其中：在《单簧管协奏曲》中，独奏者在乐队的不同部分移动，而在《圆号协奏曲》中，管弦乐队的圆号被安置在音乐厅周围。因此，演奏者不仅是抽象的音乐对话中的对话者，而且也是其戏剧人物的化身。
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