曲目列表
专辑简介
这张专辑由UNAMAS创始人、录音大师泽口真生先生精心挑选10首曲目集结而成，这些曲目采用了环绕声、多轨录音等技术进行录制，将艺术、技术和工程三个关键元素巧妙组合，细节还原，打造质感空间。在这张专辑中，你可以一窥泽口真生先生对于最好的演奏、音频质量、音乐格调的追求与“不增一丝，不减一毫”的音乐理念。——索尼精选Hi-Res音乐1. Symphonic Suite for Surround Sound: 2 Cori Spezzati Nova (最高可达96kHz/24bit)作曲家土屋裕一（Yoichi Tsuchiya）在创作这首曲目时，采用了现今较为罕见的“三维作曲（Three-dimensional Composition）”技术。这首作品的创作前提是用环绕声录制，他精心设计乐器的排列和话筒的位置，让音乐充满了不可估量的环绕表现力。在弦乐合奏的基础上，加入管乐器，画面呈现出各种变化。不同乐器相互重叠，彼此以旋律交流，创造出和谐的场景。2. Concerto in F major,"L'autunno" (Autumn),Op. 8-3, RV 293 (最高可达192kHz/24bit)这首《四季·秋》在录音方面采用了多轨录音的手法，先录制合奏部分，再另外通过多轨录音将中提琴独奏的部分配到原音上。现场录音采用的麦克风朝上设置则是根据事前电脑模拟结果确定的，收录了从舞台天花板倾泻流淌的反射音，绝佳的高解析度音乐完美地呈现了大贺音乐厅丰润的音响效果。拥有如此无与伦比的速度感和厚重感的四季，会让人感慨，从未听过这样的四季演奏。3. So I love you (最高可达192kHz/24bit)爵士钢琴家蚁正行义（Yuki Arimasa）是一位情感细腻丰富且极具想象力的独奏家，生动细腻的钢琴音色倾泻而出，录音大师泽口真生先生凭借他长期的经验和各种技术诀窍捕捉到了这首作品的美丽。4. Theme from Schindler's List (最高可达192kHz/24bit)低音提琴经常以配角的身份出现，但UNAMAS厂牌十分重视低音低频率。这次，更是挑选了斯皮尔伯格导演的名作《辛德勒的名单》主题曲，以低音提琴作为独奏乐器，极力追求大贺音乐厅特有的丰富声音回响以及低音提琴特有的低音魅力 。5. Andantino Allegretto D major (最高可达192kHz/24bit)舒伯特的《鳟鱼》五重奏是他所有室内乐作品中最著名、最受人喜爱的一首，第四乐章是根据他创作的歌曲《鳟鱼》主题写成的变奏曲，芬兰室内乐团“Juho五重奏”演绎这一经典之作，充满明朗靓丽的光泽，洋溢着生命的无限活力，令聆听者难以忘怀。6. 黎明 (最高可达96kHz/24bit)这首作品是资深音乐人、爵士钢琴家深町纯 （Jun Fukamachi）第一次也是最后一次以立体环绕声录制的钢琴独奏作品之一，充分展现了即兴演奏的艺术。在深町纯先生的即兴演奏里，音乐家生动、炽热的灵魂，高采样率的优秀音质，让作品具有直击人心的能量。7. Oblivion (最高可达192kHz/24bit)《遗忘》是皮亚佐拉最著名的探戈作品之一，皮亚佐拉用最朴素、最简洁的音乐语言表现出了内心最深处的厚重、深沉、和细腻的情感，把人们带到了灵魂的深处。为重塑皮亚佐拉的灵魂，UNAMAS厂牌采用双簧管带领管弦乐的方式进行录制，录音在AGS声学实验室（AGS Research Lab）完成，沉浸式的环绕声令人难忘。8. Allegro con brio e vivace (最高可达192kHz/24bit)《柴可夫斯基：佛罗伦萨的回忆，Op.70》是老柴晚期的重要作品之一，第四乐章，活泼的快板带来独特的赋格曲结构，我们似乎可以在快速流转的旋律中听到巴赫式的主题。乐曲本是六重奏，为了表现管弦乐团音效，加入了低音大提琴声部，从而形成了独特的七重奏组合，沉浸式环绕制作让浓密而厚重的合奏回荡在大贺音乐厅之中。9. Deep Sea (最高可达192kHz/24bit)这首作品由著名日本爵士小号手原朋直领衔演奏，在TANTA工作室录制。TANTA工作室的录音设备和录音室均使用了最新的技术，墙壁由木材与石材混合建造而成，使得录制的声音非常自然。如同现场演奏会，高解析度的音质就像乐队在你面前演奏，你甚至能感受到他们呼吸与低语的声音。10. Moment's Notice (最高可达192kHz/24bit)这是传奇爵士乐手约翰.柯川（John Coltrane）的原创爵士作品，小号手Tomonao Hara和低音提琴手Hiroshi Ikejiri怀着对柯川的敬意，在日本一家极具艺术魅力的录音棚 - Meguro Mori完成了录制。演奏中高度的紧张感和美妙的乐感为我们展现了一个崭新的柯川音乐世界。Japan白嫩丰满HD护士亨利冢本昭
专辑简介：《麻布仔大冒险（Sackboy: A Big Adventure）》是一款由Sumo Digital制作的3D平台跳跃游戏。这张专辑收录了48轨美妙的游戏原声，配乐主创团队由杰伊·沃特斯（Jay Waters）、乔伊·斯维茨（Joe Thwaites）和尼克·福斯特（Nick Foster）等人组成。乔伊·斯维茨认为：“主人公麻布仔（Sackboy）作为游戏的核心，我们非常希望用全新的而又能够让老粉怀念的音乐来支持他特有的魅力与幽默。同时，还要兼顾到统一的声音主题，以拉近叙事和游戏元素。因此，在项目开始时，我和杰伊·沃特斯合作创作了一套简短的旋律来贯穿整个游戏，随后便将这些旋律拼凑、缝合。”每一首作品都代表了英雄麻布仔的不同方面，其中主旋律展现了麻布仔面对危险时的积极和勇敢，在每次玩家胜利的时刻演奏；其他桥段则为麻布仔在成为骑士道路上的发展打分。主创团队费尽心思为每个关卡制作了一个小的音乐提示音，以关卡中播放的音乐节奏、调性和节奏来播放主题旋律——这些细节将音乐真实地嵌入到游戏世界中，给玩家以更好的体验。作曲家简介：杰伊·沃特斯（Jay Waters）是一名优秀的声音设计师和作曲家，目前住在英国西约克郡。他在英国游戏行业有超过12年的高级工作经验，曾在“Team17”（英国著名游戏创作团队，成立于1990年，主要作品有《百战天虫》系列和《异形繁殖》系列等）担任6年的音频主管，之后转到“Sumo Digital”（英国独立游戏开发工作室，总部设在英国谢菲尔德）负责《小小大星球（LittleBigPlanet）》的特许经营。杰伊·沃特斯不仅擅长声音设计和音乐创作，还擅长音乐监督、语音指导、动效拟音和本地化工作。乔伊·斯维茨（Joe Thwaites）是一位年轻的游戏作曲家和音频设计师，有音乐制作和音效编程背景。2008年，他以最高荣誉毕业于利兹音乐学院电影电视音乐专业，并进入伯恩茅斯大学（Bournemouth University）深造，取得声音设计专业硕士学位。除了音乐创作和声音设计外，斯维茨还擅长使用互动音响系统，并具有丰富的使用Wwise、SCREAM、Unity和FMOD等软件与音频引擎的经验。乔伊·斯维茨目前以高级作曲家和音乐制作人的身份任职于索尼欧洲电脑娱乐公司，尼克·福斯特（Nick Foster）是一位经验丰富的作曲家，为电视、电影、游戏和商业广告创作了许多高品质的音乐。他的作品屡获殊荣，如多次获得英国电影和电视艺术学院奖（BAFTA）等。在电影方面，福斯特最近为Sam Hobkinson导演的长篇纪录片《米沙与狼（Misha And The Wolves）》配乐；此前，他的作品曾出现在瑞恩·高斯林（Ryan Gosling）的《蓝色情人节（Blue Valentine）》中。在广告方面，福斯特凭借比利·博伊德·凯普（Billy Boyd Cape）执导的《飞越彩虹（Somewhere Over The Rainbow）》获得了D&AD黄铅笔奖（全球最享声望的设计大奖之一，由英国设计与艺术指导协会颁发）。
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