*请使用支持5.1声道音源的设备播放专辑简介:塞维利亚皇家交响乐团长笛独奏家维森特·莫雷洛(Vicent Morelló)和丹尼尔·德尔皮诺(Daniel del Pino)在这个专辑中探讨了吉普赛音乐在古典音乐曲目中的影响,从萨拉萨蒂(Sarasate)的《流浪者之歌》的华丽炫技到贝拉·巴托克(Béla Bartók)的杰作中匈牙利民谣式的抒情。该专辑向听众们展现了迷人的精湛演奏和令人叹为观止的录音音效。作曲家简介:弗里茨·克莱斯勒(Fritz Kreisler)是奥地利出生的美国小提琴家和作曲家。他是当时最著名的小提琴大师之一,被誉为史上最伟大的小提琴家之一,以音色甜美、乐句富有表现力而闻名。与同时代的许多伟大小提琴家一样,他的音色具有鲜明的个人特色。尽管他的演奏风格在许多方面源自法国-比利时学派,但还是让人联想到战前维也纳的 "gemütlich"(舒适)生活方式。保罗·亚伯拉罕·杜卡斯(Paul Abraham Dukas)是法国作曲家、评论家、学者和教师。他勤奋好学,性格隐忍,具有强烈的自我批判精神,曾放弃和销毁过许多自己的作品。他最著名的作品是管弦乐曲《巫师的学徒》(L'renti sorcier),这部作品的名气使他的其他现存作品黯然失色。此外,他还创作了多部作品,其中包括歌剧《Ariane et Barbe-bleue》、《C大调交响曲》和《降E大调钢琴奏鸣曲》、《Rameau》的变奏曲、间奏曲和终曲(钢琴独奏曲)以及芭蕾舞剧《La Péri》。当时,法国音乐家分为保守派和进步派,杜卡斯既不属于保守派,也不属于进步派,但却得到了两派的钦佩。艺术家简介:维森特·莫雷洛自2007年10月起担任塞维利亚皇家交响乐团长笛首席,此前他在海牙驻地乐团(Residentie Orkest)工作了11年。他还曾与不来梅德意志交响乐团、鹿特丹爱乐乐团、荷兰交响乐团、荷兰广播室内爱乐乐团和驻地巴赫乐团、加利西亚和卡斯蒂利亚-莱昂交响乐团、大加那利爱乐乐团、巴塞罗那交响乐团和加泰罗尼亚国家乐团以及巴伦西亚自治区乐团等合作。他曾与叶夫根尼·斯韦特兰诺夫(Yevgeny Svetlanov)、内梅·雅尔维(Neeme Järvi)、帕沃·雅尔维(Paavo Järvi)、根纳季·罗日杰斯特文斯基(Gennady Rozhdestvensky)和祖宾·梅塔(Zubin Mehta)等著名指挥家合作。他曾作为独奏家与西班牙 RTVE、罗马尼亚乔治·埃内斯库爱乐乐团、布拉索夫交响乐团和特兰西瓦尼亚国家爱乐乐团、哥伦比亚麦德林爱乐乐团、波兰波德卡尔帕克爱乐乐团以及美国基诺沙、蒙特雷和圣保罗交响乐团合作。好屌妞操网爱情岛论坛
*请使用支持5.1声道音源的设备播放“我希望能为制作的每张专辑打造出其独具辨识度的个性与气质。这次选择了与安德斯·乔敏(Anders Jormin)和奥顿.克莱夫(Audun Kleive)两位斯堪的纳维亚地区优秀的爵士乐手合作,《Polarity》便是我们在一起碰撞出的结果,专辑收录了我的新老原创曲目,以一个独特的原声乐器编制完成了整张的录制” -Jan Gunnar Hoff 专辑《Polarity》试图探寻曲目之间的内在联系,传达更为完整的听觉体验,在表演期间自然迸发灵感的时刻和教堂环境下的自然音响世界都会影响最终的录制效果。这些作品是由真实的体验和特殊的心境所启发的。 “我为自己四重奏和其他乐团谱写了许多乐曲。几年前,我曾想制作一张三重奏专辑,但直到最近,这个想法才真正开始形成。定义一个明确的整体音乐方向,并让参与的乐手可以在美学上达成共识非常重要,但同时我也希望能够保有我音乐创作中的个人化风格。此次与我首次合作的两位乐手 - 奥顿.克莱夫和安德斯.乔敏在斯堪的纳维亚爵士音乐圈都有很长期的录音经验,他们二人仍渴望探索和鼓励既定的三重奏形式。我们摒弃了传统的录音棚出品,转而在教堂录制专辑。” - Jan Gunnar Hoff 写出一段经久不衰,久听不厌的旋律是一项令人激动的挑战。专辑中Jan Gunnar Hoff的早期作品在全新的三重奏编制当中展现了与以往完全不同的风貌,音乐的呈现更加立体、纯粹。抒情曲目《Moving》流露出了一中平和乐观的情绪;《Revamp》中则包含了专辑核心的音乐元素,原始而直接的爵士乐表现形式贯穿全曲,把乐团带入了一个更传统的爵士乐氛围当中。
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