专辑简介:Cammerata 乐队成立于2009年,他们的首张专辑是对弦乐团曲目的探索,曲目从18世纪一直延续到今天,中提琴独奏家华金·里克尔梅(Joaquín Riquelme)是柏林爱乐乐团的成员——首次录制了萨尔瓦多·布罗通斯的《协奏曲Op.106》、亨德尔的《大协奏曲op. 6/12》和柴可夫斯基的《小夜曲Op.48》。请聆听西班牙年轻一代音乐家的激情演绎。乐团简介:室内乐团Cammerata成立于2009年,其作品一直受到观众和评论界的好评。乐团的年轻演奏员均在欧洲最负盛名的音乐学校接受过培训,他们以专业精神和创新信念投入工作。他们都曾参加过穆尔西亚当地的青年交响乐团,正是这种关系网促成了室内乐团Cammerata的成立。现在,Cammerata已成为西班牙国内外最著名的室内乐团之一。该乐团的宗旨是让观众尽情享受每一场演出。乐团风格严谨,音色优美,演出优雅而充满活力,所有这些都有助于为观众带来有益而全面的艺术体验。Cammerata 的成员还在西班牙国家交响乐团 (ONE) 和国家青年交响乐团 (JONDE)、巴伦西亚 Palau de Les Arts Orchestra、卡斯蒂利亚和莱昂交响乐团、巴塞罗那 Teatre del Liceu Orchestra、Cadaqués Orchestra 以及穆尔西亚交响乐团和青年交响乐团等一流乐团中演出。此外,演奏家们还在欧洲、美洲和亚洲的纽约卡内基音乐厅和林肯中心、柏林爱乐乐团和音乐厅、科隆爱乐乐团、阿姆斯特丹音乐厅、加拉加斯西蒙·玻利瓦尔音乐厅,以及巴黎、维也纳、芝加哥、北京、伦敦布拉迪斯拉发、马德里、巴塞罗那、巴伦西亚和穆尔西亚等地的其他音乐厅担任独奏家,丰富了他们的音乐经验。艺术家简介:华金·里克尔梅(Joaquín Riquelme)1983年出生于穆尔西亚,在穆尔西亚音乐学院师从佩德罗·纳瓦罗(Pedro Navarro)和安东尼奥·J·克莱斯(Antonio J. Clares)开始音乐教育,后在马德里皇家音乐学院师从埃米利奥·马特乌(Emilio Mateu)和阿兰·科瓦奇(Alan Kovacs),并以优异成绩毕业。随后,他在柏林艺术大学(UdK)攻读研究生课程,并于 2010年完成学业。自2010年2月起,华金成为柏林爱乐乐团的正式成员。在西蒙·拉特爵士(Sir Simon Rattle)、克劳迪奥·阿巴多(Claudio Abbado)和马里斯·扬松斯(Mariss Jansons)等著名指挥家的指挥下,他曾随乐团在世界各地最负盛名的音乐厅和音乐节演出。在担任现职之前,他是巴塞罗那交响乐团的中提琴助理首席。他曾在多个比赛中获得一等奖,包括Villa de Llanes和Tomás Lestán比赛,以及穆尔西亚国际青年管弦乐节和巴塞罗那音乐学校等组织的比赛。色情网18㊙️免费
*目前仅有少量设备支持352.8kHz/24bit DXD品质播放,请您在购买前确认。如您的设备暂时无法支持DXD播放,建议选购其他版本。专辑简介:斯塔勒·克莱伯格(Ståle Kleiberg)的协奏曲在诗意、激情和嬉戏之间展开。这是当代的音乐,听众可以很容易地与旋律产生联系,但它的艺术质量丝毫不受影响。克莱伯格在谈到他自己和他的音乐时说:“我努力使音乐的表达方式与我的生活经验相一致,或者,换一种说法,使它与我对做人的理念相一致。”专辑中《第2小提琴协奏曲》(Violin Concerto No. 2)的灵感来自于挪威画家谢尔·帕尔·艾弗森(Kjell Pahr-Iversen)的3个系列画作的主题:第一乐章灵感来自于《圣像》系列,第二乐章是《堂吉诃德的军队》,第三乐章则是《未紧闭的大门》。《多波大提琴协奏曲》(The Cello Concerto Dopo)是这张专辑中最古老的作品,创作于1993年,深受当时正在进行的巴尔干战争的影响。意大利语Dopo的意思是后来(after)。《中提琴和管弦乐队的协奏曲》是这张专辑中最现代的作品。它是2019年为艾文德·林斯塔德(Eivind Ringstad)和特隆赫姆交响乐团(the Trondheim Symphony Orchestra)创作的,在诗歌、激情和玩耍之间展开。爱德华·蒙克(Edvard Munch)对《生命之舞》(Dance of Life)主题的变奏曲为这部作品提供了灵感。作曲家简介:斯塔勒·克莱伯格(Ståle Kleiberg)生于1958年,是一位具有良好国际声誉的挪威著名作曲家。他的音乐作品大多由成熟的交响乐团、合奏团和独奏家委托创作,并被广泛录制。克莱伯格的音乐特点是其独特的延展调性形式和对色彩细节的细致关注,使他在众多作曲家中脱颖而出。他的管弦乐作品中尤其如此,例如他的第一部交响曲《钟形礁》(The Bell Reef),以及获格莱美提名的专辑中发行的《一号小提琴协奏曲》。除此之外,克莱伯格的清唱剧和歌剧大型作品是他作品中的重要组成部分。这些作品在首演后获得好评并被广泛传播。《现代人的弥撒》是他最新的此类作品。《安魂曲—为纳粹迫害的受害者》也是克莱伯格最常演出的作品之一。艺术家简介:玛丽安·托森(Marianne Thorsen)于1972年出生在挪威,后在欧洲、美国和澳大利亚各地进行演出。她是利奥波德弦乐三重奏(the Leopold String Trio)的创始人(1991-2006)和伦敦纳什乐团(the Nash Ensemble of London)的领导人(2000-2015)。作为一名独奏家,托森曾与英国、瑞士、以及挪威和斯堪的纳维亚半岛其他地区的一些乐团都有过合作。室内音乐仍然是托森的心头好,并在许多唱片中担任独奏,包括与特隆赫姆独奏家(the Trondheim Soloists)合作的《莫扎特小提琴协奏曲》(Mozart Violin Concertos)、与特隆赫姆交响乐团(the Trondheim Symphony Orchestra)合作的《高音与低音:斯塔勒·克莱伯格的协奏曲》(Treble & Bass: Concertos by Ståle Kleiberg)等专辑。她在2009年至2013年期间担任罗罗斯冬季音乐节的艺术总监,并经常参加挪威的室内音乐节以及国外的音乐节。
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