曲目列表
专辑简介
专辑简介：如果在静谧的夜，仰望漫天的星，是否偶然还会记起，那些孩童时代天真烂漫的幻想？是想象自己手持一根可以任意伸缩的金箍棒，还是捧着一盏能够开天辟地、法力无边的宝莲灯。是化身为小美人鱼，潜入瑰丽的海底世界，同各色各样的海洋生物一起尽情的嬉戏？还是装扮成替父从军的花木兰，佩戴宝剑，骑着骏马奔驰在疆场上。是搭乘着轻快的滑翔机，向着灯火闪烁的地平线飞翔，找寻那座神秘的天空之城？或是坐上奇妙的龙猫巴士，在澄净的月色下，翻越山丘，穿过辽远的田野和村庄。一个个纯洁而美好的梦想，来自于一幕幕五彩斑斓的动画电影，点缀着人生最初的悠远记忆，传递真挚的爱与勇气。而那些伴随着温暖而绚烂的动画影像出现的，或是洋溢着清新明朗的快乐，或是流露着回肠荡气的深情的主题音乐，则在童年的回忆中，替我们开启梦境的门扉，将我们引入奇幻世界中尽情嬉戏。跟随典雅古朴的《九色鹿》，穿行在敦煌壁画的瑰丽长卷中，见证惩恶扬善的民间传奇。在莽莽苍苍的林海中，邂逅一位沉静唯美的《幽灵公主》，找寻与天地共生的神秘精灵。在被仙女的魔咒笼罩的奇幻城堡中，拜访终成眷属的《美女与野兽》，领略经久不衰的浪漫童话故事。《长笛公主与动画》专辑是古老童话中经久流传的动人篇章，是山林原野间精灵与仙子的轻柔歌唱，是魔法世界里少年少女波澜壮阔的奇妙历险，也是属于我们独一无二的童年记忆与幻想。瑞鸣音乐继《时光倒流七十年》后再续前缘，浓情献上与怀旧动画影像相伴共生的隽永旋律。由“长笛公主”刘雨婷携手佳作频出的好莱坞跨界乐团，美国洛杉矶团队温暖录制，长笛作为主奏乐器，演绎来自中、美、日三国的经典动画主题音乐。优美抒情的长笛，在钢琴、大提琴、圆号、吉他等多种乐器伴奏下，如同仙女的魔杖一般，点亮深藏于心底的童年回忆。聆听温暖亲切的乐声，如同与共度年少时光的挚友重逢，共同前往奇幻世界找寻荏苒岁月中遗失的童心与梦想。艺术家简介：在本张专辑中担任长笛独奏的，是旅美演奏家，被誉为“长笛公主”的刘雨婷。出生于北京，求学于美国的她，曾获DePauw大学音乐杰出奖全额奖学金，印第安那大学艺术杰出奖全额奖学金，加州州立大学艺术杰出奖全额奖学金。获得印第安那大学Jacobs音乐学院硕士学位后，在中国、欧洲和北美都举办过多次音乐会，并发行了两张个人专辑。中美文化交融的个人成长历程，使她希望通过演绎这些亲切如友的中外动画经典配乐，回望那些难忘难舍的纯挚岁月。在洛杉矶的录制现场，手持铂金长笛的她，如同一位从迪士尼动画电影中走出的公主，施展着温暖绚烂的音乐魔法，令怀旧的旋律重焕新彩。美国作曲家Josh Nelson，，近年来应制作人叶云川之邀，参与了瑞鸣音乐出品的《星空》、《时光倒流七十年》等专辑的创作。此次制作人邀请他以及跨界乐团，将这些风格多变的经典乐曲，演绎得诗意盎然，令人浮想联翩。作为一名非常活跃的音乐家，刘雨婷曾在美国，中国，澳大利亚，法国，意大利，德国，奥地利等地多次举行独奏，重奏，室内乐以及协奏曲音乐会。其中包括纽约卡内基音乐厅，法国Chateau of Chantilly, Chartres Cathedral, Church of La Madeleine，奥地利 Esterházy Palace, Eisenstadt 等。此外，刘雨婷还曾在中国及美国多种艺术比赛中获奖，其中包括DePauw 独奏比赛，San Diego 长笛协会青年艺术家大赛等。刘雨婷曾任Rio Hondo Symphony Orchestra 首席长笛，Grand Forks Symphony Orchestra首席长笛演奏家，北塔科挞大学教授现代乐团团员，以及加州州立大学长笛教学助教。演奏成员：编曲/钢琴/键盘：Josh Nelson长笛：刘雨婷吉他：Will Brahm大提琴：Clement Chow法国号：Steven Mahpar 打击乐：James Yoshizawa录音棚：Tritone Studios制作成员：出品人：丁磊 叶云川 制作人：叶云川录音：Talley Sherwood混音：鹿楠楠中文文案：赵子涵英文文案：Joshua Cheek录音花絮摄影：YC封面摄影：康欣怡平面设计：龙佑玟出品：瑞鸣音乐调教小奶奴
专辑简介：云南的文化景观、民族风情的复杂、美丽乃至野性，毫不逊于它的自然生态，56个民族中的25个世居于此，各色原始信仰与世界四大宗教的信徒在此共生共存。三千年来，一个个古老民族从四方迁徙而来，与原住于此的部族交汇，井然有序地形成各自的聚居地，一个个古国如一颗颗明珠，在此兴盛又湮灭——无数传说中引入向往的古南诏国，于金庸笔下被屡屡提及的大理王国，曾与楼兰、夜郎齐名的神秘古国之一的古滇王国，作为百越一支的句町古国，传说中滇越乘象之国的勐卯古国，以及哀牢古国、自杞国、果占璧王国……好像这片土地的文明，如它的气候与地貌一般，自由、多变，难以归约在一个简明统一的脉络之下。然而，无论怎么风情殊异，这里的人们都有着同样的开放与友睦，当音乐响起，酒杯满上，或节日到来，人们都能绕着火塘或在村畔林间，手拉手围成大大的圆圈，对歌跳笙，仿若一家，亲密无间。对于生活在这里的人们而言，唱歌跳舞，就像吃饭喝水，是再寻常不过的一件事情。在他们眼里，万物有情有灵，月琴会说话，口弦会唱歌，好像他们采撷自然中的各色声音，化成自己的音乐，在每个当下，自由流淌出最能抒情表意的心曲，与山谷、与树声、与阳光和月色、与鸟啼与虫鸣相应和与交织，他们藉由这歌舞，与自然万物共叙，与心上人传情。眼前的一应情景，心上的一应情绪，生活中的一应事物，没有什么不能入歌入乐，因而他们的歌曲包罗万象，涵盖着也一代代传递着他们历史文化的方方面面，和生活图景的全部内容，因而他们有唱不完的歌，跳不完的舞，祭祀时，过节时，婚丧时，劳动时，赶集时，待客时，聚会时，休闲时，恋爱时……同时，这里的每个民族，乃至民族不同的支系，就像有着自己的聚居地、信仰传说、节日习俗、建筑服饰和饮食习惯一般，也有着自己青睐而独树一帜的特色乐器、音乐调式、和歌舞传统。在这片彩云南境，一座座蓊郁的山头好像永远有祥云环绕，永远有彩羽的群鸟盘旋飞过，落下一串串清越啁啭的啼鸣，而田头林间永远有歌乐声，这里的山川、云水、林木、鸟虫、各民族的人，好像汇成一首不息的盘绕的歌，一如最经典、流传最为广泛的跳笙舞，如山水相连般心手相牵，衔成没有尽头的圆，在生命慷慨的热力与充满希望的肯定中，不竭地跳着、舞着，踏着强劲而明快的欢畅节拍，团团联结，转着圈跳过酷暑与寒冬，穿过黄昏和黎明。同样源于古氐羌族的傈僳族，与彝族、纳西族、拉祜族有着一定的亲缘关系，也同样经历了漫长的跋涉与迁徙，定居在了这片西南大地，他们自称“傈僳”，“傈”具有高贵的意思。对于这个古老民族，“盐，可以一天不吃，歌，不能一天不唱”，他们的民歌包括“木刮”、“摆时”和“优叶”等歌种。生活中，傈僳人习惯信口而歌，即景而唱，以歌代言，以歌代答，甚至连诉讼时候都以歌陈情。于是，当老人坐在火塘边，一边饮酒，一边与客人、亲朋、儿孙忆起过去的故事，旧时的苦难与悲伤，自然也以歌追述。这首忆苦思甜、朴素歌颂着对今日生活的满足与感激的生活歌，犹带着傈僳族“木刮”古歌的特点，歌腔中夹着犹如山羊叫声一般的音调，朴实，苍凉，不加修饰的年长女声亢亮中带着些许粗粝的质感，跌宕的歌调在高低跨度中自由跳跃而后下行，令情绪愈显饱满而深沉。录制成员：制作人/音乐总监：叶云川录音指导：李大康音乐顾问：刘晓耕音乐统筹：刘洪健录音：黄子瑞 鹿楠楠混音：鹿楠楠录音助理：禄璐制作统筹：蓝宁飞摄像：余荣培摄像助理：汪赛录音剪辑：谭凇摄影：YC录音地点：云南昆明录音时间：2019.05.28-2019.05.30制作成员：出品人：丁磊 叶云川中文文案： 汪见殊英文文案： 朱怡雯文案编辑：魏娉婷出品：瑞鸣音乐鸣谢：国家艺术基金
更多>>
