专辑简介:在这张专辑中,大提琴表演艺术家皮亚蒂戈尔斯基(Gregor Piatigorsky)以其臻于完美的演奏,展开了一场与古典音乐大师肖邦和普罗科菲耶夫二人的亲切对话。专辑中的两首奏鸣曲特色鲜明,富有艺术张力,都是极具跨时代意义的上乘之作。第一首肖邦的《g小调大提琴与钢琴奏鸣曲》是他创作的最后一部大型作品,在情感内涵、个人风格表达与艺术革新方面都达到了其音乐创作的巅峰,是不可多得的浪漫奏鸣曲珍品。乐曲所蕴含的由复杂情感构成的悲剧性,更是具有震撼人心的力量,值得欣赏。第二首普罗科菲耶夫的《C大调大提琴与钢琴奏鸣曲》在1946年便开始构思,彼时作曲家的风格正慢慢转向简单的呈现方式,受到“社会主义写实论”的影响,对乐曲的和声和语法都把握的十分严谨。艺术家简介:格里高利·皮亚蒂戈尔斯基 (Gregor Piatigorsky)生于1903年,是一位美籍大提琴家、作曲家。他7岁起学习大提琴,9岁进入莫斯科音乐学院学习。1919年,皮亚蒂戈尔斯基任莫斯科大剧院管弦乐团大提琴手,并加入著名的 "贝多芬弦乐四重奏"(后来改名为 "列宁弦乐四重奏")。1921年,他离开苏联,赴莱比锡师从德国大提琴家兼作曲家克伦格尔深造。1924年,他任柏林爱乐乐团首席大提琴。1929年12月,皮亚蒂戈尔斯基和纽约爱乐乐团合作公演,取得巨大成功。1962年,他任南加利福尼亚大学教授,直到1976年8月6日逝世。 皮亚蒂戈尔斯基擅长演奏浪漫乐派的乐曲,演奏技巧辉煌,风格高雅,琴音美好而富于变化。他也是公认的室内乐名家,20年代在柏林与施纳贝尔和弗莱什、30年代在美国与霍罗威茨和米尔斯坦、50年代与海菲兹和鲁宾斯坦组成著名的钢琴三重奏。1961年与海菲兹在洛杉矶共同举办室内乐演出活动,为乐坛瞩目。国产在线综合免费视频
专辑简介: 众多古典音乐家和学者推荐兰多芙斯卡使用古钢琴演奏的的莫扎特协奏曲,因为她演奏的任何音乐都是让人回味无穷的。也是听众们所知道的最有感觉的莫扎特钢琴协奏曲。其中包含了关于对音乐的理解,以及对乐器的考究。古钢琴与现代钢琴有很大的不同,包括力度的处理,乐句和装饰音。她喜欢演奏莫扎特,试图唤起,重现莫扎特本人在弹奏古钢琴时一定会、或可能会有的方式。为此她运用了一种在当时会使用的高抬指技巧,这种奏法在大键琴演奏中会达到最佳效果。她的演奏从不刻意追求“强”或是“响”,并不是因为她想使莫扎特的音乐保持轻柔,而是因为她想让这些曲目保持音乐性,重现出那个时代的样貌。艺术家简介:旺达·兰多夫斯卡 (Wanda Landowska) 是波兰大键琴演奏家和钢琴家。她的表演, 教学,作曲,尤其是录音专辑,对于20世纪早期大键琴的重新流行起了很大作用。1933年,她是第一个用大键琴录制约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《戈德堡变奏曲》的人。指挥家简介: 阿图尔·罗津斯基 (Artur Rodziński) 是波兰歌剧和交响乐的指挥家。他在20世纪30年代和40年代担任克利夫兰交响乐团和纽约爱乐乐团的音乐总监。乐团简介:纽约爱乐乐团 (New York Philharmonic) 创建于1842年,是美国最古老的交响乐团。乐团每年演出180多场音乐会,常住地为纽约林肯中心 (Lincoln Center),现任音乐总监为荷兰籍指挥家梵志登 (Jaap van Zweden)。纽约爱乐乐团在广播、电视及其它媒体的非凡成就,帮助塑造了传媒界的近代历史。最近,乐团成为美国第一支提供可下载音乐会、现场录音和通过iTunes由DG独家发行音乐会的主流乐团。自1917年至今,乐团已经录制了近2000张唱片,其中超过500张仍在市场通行。
更多>>