曲目列表
专辑简介
爱沙尼亚裔美国新锐指挥家 - 克里斯蒂安•贾维波罗的海爱乐乐团荷兰作曲家、编曲家Henk De Vlieger重新编排的瓦格纳经典指环系列作品 为你呈现管弦乐上无边际的探险之旅 “听音乐会应该更像一个开拓未知领域的过程，让观众们有机会接触一些新的作品，在这个过程中，他们可以领略不同音乐的魅力以及带给人的感动，从而丰富他们对音乐的理解和认识。”-克里斯蒂安•贾维贾维1972年出生在爱沙尼亚，但1980年或许是对他人生至关重要的一年，当时作为父亲老贾维决定举家迁移，离开让他备受煎熬的爱沙尼亚，用老贾维自己的话说，在苏联统治下的爱沙尼亚，“身边有人监视着你，像是在做监狱”。在经过了艰难的抉择后，老贾维带着家族的全部成员去了遥远的美国，当年克里斯蒂安•贾维年仅7岁。这次迁徙注定了小贾维将接受一种兼容并蓄的多元音乐文化。他是爱沙尼亚人，却接受了美国式的音乐教育，他在纽约曼哈顿音乐学校接受钢琴训练，又在密西根大学学习指挥。毕业后的他曾一度在洛杉矶爱乐担任埃萨-佩卡萨•洛宁的助理，之后他成为了维也纳Tonkunstler乐团的首席指挥，而他最大的成就则是在纽约亲手创立了以演奏先锋音乐著称的“绝对”乐团(Absolute Ensamble)。不同于其父擅长俄罗斯民族乐派作品，小贾维则将其音乐趣味延伸到了截然不同的领域，他钟情于前卫的现代音乐和跨界尝试，并扮演着古典音乐在新世纪音乐“拓荒者”的角色。他对Arvo Part、John Adams、Bernstein、MacMillan、H.K Guber等人的作品情有独钟，甚至喜欢在自己指挥的音乐中融入摇滚元素。贾维说：“古典音乐在很长一段时间里被人为的赋予了一种文化属性，它必须是严肃的，正统的，小众的。但就我个人而言，让每个人都能感受到古典音乐的魅力反而有更大的意义。”古典音乐在这个全新的世纪正面临着严峻生存的挑战，而这或许就是贾维能够以独树一帜的面貌存在的理由，同时也是伦敦交响乐团作为一家百年老店选择与贾维合作的原因之一。传统乐团选择新一代指挥家已经渐成风气，就像西蒙•拉特尔在世纪之交接管了代表古典音乐传统领地的柏林爱乐乐团一样，新一代的大师将引领着古典音乐的传统势力向新的方向进发，并以全新的音乐理念示人，在冲破人们对“古典音乐”的认识束缚后，建立起一套新的审美经验。www.9980g.com
专辑简介：这张专辑中的三首大提琴协奏曲展示了18世纪下半叶的那个繁荣时期，当时巴洛克风格的特点逐渐被所谓的加兰特风格所取代。在开启这一变革的作曲家中，C.P.E 巴赫 (Carl Philipp Emanuel Bach) 的《A大调协奏曲》是激情和戏剧性的完美典范，这首曲子使他成为他那个时代的领军人物。约瑟夫·海顿（Joseph Haydn）的《C大调协奏曲》在新旧风格之间进行了调整，而他的《D大调协奏曲》则是古典主义的杰作，可与他的那些伟大交响曲媲美。在这张唱片中，大提琴家安德烈亚斯·布兰特利德使用的是一把制作于1887年使用羊肠弦的乐器。艺术家简介：拉斯·乌尔里克·莫滕森（Lars Ulrik Mortensen）作为指挥家已经活跃了25年，近20年来，他一直专注于使用时代乐器和历史性表演实践。他曾在世界大部分地区巡演，并与一些著名的国际早期音乐乐团合作，包括荷兰巴洛克协会、爱尔兰巴洛克乐团、荷兰巴赫维尼格乐团。哥本哈根协奏曲乐团（CoCo），自1991年举办第一场音乐会以来，院团已经发展成为斯堪的纳维亚半岛早期音乐——巴洛克、古典和早期浪漫主义的领先乐团。在艺术总监、指挥家和大键琴演奏家拉斯·乌利克·莫滕森的带领下，哥本哈根协奏曲已成为以特殊的方法处理历史音响的代名词。CoCo将艺术的真实性和创新结合起来，并通过原创和不妥协的解释，赋予了音乐新的生命。
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