*请使用支持5.1声道音源的设备播放目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持2.8MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。如您的设备暂时无法支持DSD播放,建议选购FLAC版本。媒体评价:“费施的音乐始终具有独特的吸引力......这里收录的几首协奏曲过去曾被录制过,但这次的演出为纠正曾经不应有的忽视做出了宝贵的示范。偶尔有粗糙的细节部分,但几乎并不影响听众的享受。”——BBC音乐杂志,2021年3月专辑简介:这是指挥家兼鲁特琴演奏家迈克·芬特罗斯(Mike Fentross)和他的乐团La Sfera Armoniosa乐队在Challenge Classics上发行的第三张唱片。这张专辑非常有趣,因为它向我们介绍了一位巴洛克风格的荷兰作曲家维勒姆·德·费施(Willem de Fesch)。维勒姆·德·费施于1687年出生在阿尔克马尔,他值得与维瓦尔第和亨德尔等伟大的作曲家并列,因为他的作品听起来和他同时代的著名作曲家一样丰富多彩、俏皮、有创造力和闪光。他的父母和他于1700年后一起回到了阿姆斯特丹;当时,这座城市已成为音乐出版商的中心。许多意大利作曲家在这座城市出版了他们的作品;维瓦尔第开始公开露面,1729年,皮特罗-洛卡特利甚至选择搬到那里。1708年,德·费施被任命为阿姆斯特丹市剧院管弦乐队的小提琴手。他自己创作了很多舞台演出的音乐,例如本专辑中收录的c小调和a小调协奏曲。艺术家简介:指挥家兼鲁特琴演奏家迈克·芬特罗斯(Mike Fentross)在很大程度上赢得了早期音乐专家的称号。他曾在欧洲各地担任指挥,独奏和通奏低音演奏家,并且是皇家音乐学院海牙的鲁特琴和通奏低音教授。2006年,他创立了巴洛克乐团La Sfera Armoniosa。荷兰小提琴独奏家里德维(Lidewij van der Voort)从小就喜爱巴洛克音乐。在阿姆斯特丹音乐学院学习现代小提琴的过程中,她就开始致力于演奏早期音乐。在与欧洲所有主要巴洛克乐团合作之后(安迪卡·科隆音乐学院,卢浮宫音乐人,国王伴奏团,阿尼玛·埃特纳,De Nederlandse Bachvereniging,古代音乐学院等),她组建了自己的巴洛克乐团;目前,她仍在关注17世纪的室内音乐。专辑简介:这是指挥家兼鲁特琴演奏家迈克·芬特罗斯(Mike Fentross)和他的乐团La Sfera Armoniosa乐队在Challenge Classics上发行的第三张唱片。这张专辑非常有趣,因为它向我们介绍了一位巴洛克风格的荷兰作曲家维勒姆·德·费施(Willem de Fesch)。维勒姆·德·费施于1687年出生在阿尔克马尔,他值得与维瓦尔第和亨德尔等伟大的作曲家并列,因为他的作品听起来和他同时代的著名作曲家一样丰富多彩、俏皮、有创造力和闪光。他的父母和他于1700年后一起回到了阿姆斯特丹;当时,这座城市已成为音乐出版商的中心。许多意大利作曲家在这座城市出版了他们的作品;维瓦尔第开始公开露面,1729年,皮特罗-洛卡特利甚至选择搬到那里。1708年,德·费施被任命为阿姆斯特丹市剧院管弦乐队的小提琴手。他自己创作了很多舞台演出的音乐,比如这本专辑中收录的C小调和A小调的音乐会。艺术家简介:指挥家兼鲁特琴演奏家迈克·芬特罗斯(Mike Fentross)在很大程度上赢得了早期音乐专家的称号。他曾在欧洲各地担任指挥,独奏和通奏低音演奏家,并且是皇家音乐学院海牙的鲁特琴和通奏低音教授。2006年,他创立了巴洛克乐团La Sfera Armoniosa。✡️✡色✡️网✡️站女女
专辑介绍:《坚韧音乐》该专辑由众多艺术家联合呈现,包括拉斐尔一部长笛与钢琴奏鸣曲和小提琴与中提琴三重,以及卡尔·阿马德乌斯·哈特曼的钢琴奏鸣曲。艺术家介绍:苏珊·斯尼泽克(Suzanne Snizek):演出与研究领域简介 苏珊·斯尼泽克作为长笛演奏家,演出足迹遍布北美、欧洲及亚洲多地,曾在众多知名场馆与音乐节登台献艺,包括费城威瑞森音乐厅、英国剑桥大学、巴黎军事学院、温哥华国际“胆识”音乐节、华盛顿特区肯尼迪中心、不列颠哥伦比亚省巴姆菲尔德海边音乐节等,以精湛的演奏技艺活跃于国际古典音乐舞台。 在学术研究领域,其开创性研究成果已通过多家权威出版机构发表,包括维也纳博尔豪出版社、纽约劳特利奇出版社、欧洲理事会、纽约伯格汉出版社、巴黎阿曼德·科林出版社等,并在世界ORT网站进行在线发布,为该领域的学术研究提供了重要参考。 亚历山德拉·莱(Alexandria Le)是一位备受赞誉的钢琴家和艺术领袖,被誉为“天赋异禀的钢琴家,其最大优势在于她卓越的沟通能力”(《波士顿音乐情报》)。她的演出足迹遍布全球最负盛名的舞台——从纽约的卡内基音乐厅到巴黎的科尔托音乐厅,以及更具亲和力的场馆,如纽约市的法国大使馆和汉普顿的帕里什艺术博物馆。她曾荣获超过二十项音乐比赛一等奖,并获得备受瞩目的“普罗音乐国际奖”(Pro Musicis International Award)殊荣。以多才多艺和丰富的表现力著称,亚历山德拉在独奏家、合作钢琴家和管弦乐钢琴家等角色间游刃有余。无论是演奏李斯特热情洋溢的《死之舞》协奏曲,作为管弦乐钢琴家演绎科普兰的《阿帕拉契之春》,还是在室内乐作品中合作,从亲密的二重奏奏鸣曲到宏大的九重奏,她的艺术将技巧与表达力完美结合——“一位如此擅长描绘音响画面的钢琴家”(《纽约古典音乐评论》)。她曾与阿瑟·阿诺德、哈里·比克特、乔治·道格蒂和苏珊娜·马尔基等指挥家合作,并首演了超过15部作品,包括安迪·阿基霍、卡罗琳·肖、杰西卡·梅耶和保罗·维安科的作品。她同样擅长在音乐厅、博物馆、私人住宅以及学校和庇护所等不同场合演出。她工作的核心是一种深刻的信念,即音乐应该与每一种听众产生共鸣。亚伦·施韦贝尔(Aaron Schwebel)简介 加拿大小提琴家亚伦·施韦贝尔以多元音乐身份活跃于国际舞台,现定居家乡多伦多,身兼加拿大国家芭蕾舞团管弦乐团首席小提琴手与加拿大歌剧院副首席小提琴手双职。作为客座首席,他曾与国家艺术中心管弦乐团、Les Violons Du Roy、汉密尔顿爱乐乐团及基奇纳-滑铁卢交响乐团合作,展现卓越的乐团协作能力。 在艺术创新领域,亚伦是多伦多回声室内乐团(Echo Chamber Toronto)的创始人兼艺术总监,该系列活动通过室内乐与当代舞蹈的融合探索跨界艺术可能。作为独奏家,他曾与多伦多交响乐团、兰诺迪尔交响乐团、斯卡伯勒爱乐乐团、加拿大国家芭蕾舞团管弦乐团等合作演绎经典曲目;同时以室内乐演奏家身份活跃,是多伦多LARK乐团和Rosebud四重奏团的创始成员,常亮相于加拿大夏季室内乐音乐节,包括不列颠哥伦比亚省巴姆菲尔德“海边音乐”音乐节、斯特拉特福夏季音乐节及Rosebud室内乐音乐节。 亚伦的音乐教育背景扎实,曾在麦吉尔大学和印第安纳大学师从乔纳森·克劳、雅埃拉·赫茨、毛里西奥·福克斯、安德烈·罗伊等名师。学生时期,他作为罗迪克弦乐四重奏团成员代表加拿大参加2009年伦敦国际弦乐四重奏比赛,并担任印第安纳大学驻校弦乐四重奏团库特纳四重奏团成员,从麦吉尔大学毕业后获舒立克音乐学院“金提琴奖”。
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